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Hirte und Hirtin

Originaltitel: Shepherd and Shepherdess

Künstler

Winslow Homer

Datierung

1878

Technik

Glazed earthenware, overglaze enamel decoration

Maße

Overall: 36 x 49 1/4 in. (91.4 x 125.1 cm) Each tile: 8 x 8 in. (20.3 x 20.3 cm)

Herkunft

Bequest of Arthur G. Altschul, 2002

kurzbeschreibung

Aus dem Jahr 1878 stammt Winslow Homers „Hirte und Hirtin“, ein Paar großformatiger Tafeln mit einem Bauern und einer Bäuerin in Trachtenkleidung. Ausgeführt in glasierter Keramik mit Überglasur-Emaildekor, setzt sich jedes Bild aus Kacheln von je 8 x 8 Zoll zusammen; die Gesamtmaße betragen 91,4 x 125,1 Zentimeter.

Beschreibung

Zu sehen sind ein Bauer und eine Bäuerin in ländlicher Tracht: der Mann im grünen Anzug mit gelber Weste und breitkrempigem Hut, die Frau im gelben Oberteil mit blauer Schürze und Kopftuch. Beide halten einen Stock. Wolken, Bäume, Himmel und einige Vögel füllen den Hintergrund, ein Rahmen fasst die Figuren ein. Kräftige Farben und reiche Details prägen die Ansicht.

Kontext

Winslow Homer, vor allem als Maler und Aquarellist bekannt, wandte sich 1878 verstärkt ländlichen Motiven und dem Leben einfacher Leute zu. Die Ausführung als glasierte Keramik mit Überglasur-Emaildekor lässt auf handwerkliche Produktion schließen, womöglich in Zusammenarbeit mit einer Töpferei. Das pastorale Thema von Hirte und Hirtin war im 19. Jahrhundert verbreitet und bot eine idealisierte Sicht auf das Landleben.

Wirkung

Kräftige Farben und der Detailreichtum geben dem Bild eine unmittelbare erzählerische Präsenz. Die symmetrische Anordnung der beiden Tafeln sorgt für einen ruhigen, ausgewogenen Bildaufbau, der zum genaueren Hinsehen einlädt. Als handwerklich gefertigte Keramik besitzt das Werk eine materielle Wärme und eine eigene Haptik, die es von gemalten Bildern unterscheidet.

Technik

Grundlage ist glasierte Keramik, deren Überglasur-Emaildekor nach dem Glasurbrand aufgetragen und eingebrannt wurde. Die einzelnen Kacheln von 8 x 8 Zoll verweisen auf einen modularen Herstellungsprozess, bei dem die Teile anschließend zu einem größeren Bild zusammengefügt wurden. Dieses Vorgehen erlaubte eine präzise Farbgebung und eine dauerhafte Oberfläche für dekorative Zwecke.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)