Kunstarchiv

← Jacques Germain Soufflot Jacques Germain Soufflot — Allegorie des Feuers (Venus besucht Vulkan)

Allegorie des Feuers (Venus besucht Vulkan)

Originaltitel: Allegory of Fire (Venus Visiting Vulcan)

Künstler
Jacques Germain Soufflot
Datierung
designed 1758–67, woven 1764–71
Technik
Wool, silk (22-24 warps per inch, 9–10 per cm.)
Maße
10 × 17 ft. (304.8 × 518.2 cm)
Herkunft
Gift of Samuel H. Kress Foundation, 1958

kurzbeschreibung

Der Wandteppich „Allegorie des Feuers (Venus besucht Vulkan)“ geht auf einen Entwurf von Jacques Germain Soufflot aus den Jahren 1758–67 zurück und wurde zwischen 1764 und 1771 gewebt. Aus Wolle und Seide gefertigt, weist er 22–24 Kettfäden pro Zoll (9–10 pro cm) auf und misst 10 × 17 Fuß (304,8 × 518,2 cm). Dargestellt ist eine allegorische Begebenheit: Venus stattet dem Schmiedegott Vulkan einen Besuch ab.

Beschreibung

Anders als viele mythologische Tapisserien des 18. Jahrhunderts präsentiert sich das Blatt mit einer ovalen Bildfläche, die in eine rechteckige Umgebung eingebettet ist. In dieser Szene erscheinen mehrere Figuren – eine Frau, umgeben von einem Mann und weiteren Gestalten – vor einer Landschaft mit Bäumen und Flüssen. Blumen und Vögel bilden den umlaufenden Rahmen. Der Raum, in dem der Teppich hängt, zeigt rote Wände mit floralen Mustern; davor stehen vier Sessel mit rotem, geblümtem Bezug, links eine Holztür. Die Decke schmückt ein komplexes Ornament, von dem ein Kronleuchter herabhängt; der Boden besteht aus Holzfliesen.

Kontext

Soufflots Entwurf datiert zwischen 1758 und 1767, die Ausführung in Weberei folgte von 1764 bis 1771. Der französische Architekt, vor allem durch das Panthéon in Paris bekannt, trat hier auch als Entwerfer für dekorative Kunst in Erscheinung. Das Motiv von Venus und Vulkan bedient ein klassisch-mythologisches Thema, das in der höfischen Kunst des 18. Jahrhunderts geschätzt wurde. Vermutlich entstand der Teppich für einen repräsentativen Raum eines Adelssitzes oder Schlosses.

Wirkung

Die Verbindung von mythologischer Szenerie und reicher floraler Rahmung erzeugt eine höfisch-elegante Stimmung. Der ovale Bildaufbau innerhalb des rechteckigen Teppichs lenkt den Blick auf die Figurengruppe und verleiht dem Werk eine theatralische Ausstrahlung.

Technik

Hergestellt wurde der Teppich in Hochwebtechnik aus Wolle und Seide, mit einer Dichte von 22–24 Kettfäden pro Zoll (9–10 pro cm). Dieses feine Gewebe erlaubte detaillierte Wiedergaben und nuancierte Farbverläufe, wie sie für hochwertige Wandteppiche des 18. Jahrhunderts kennzeichnend sind.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)