Der kleine Bacchus sitzt unter einem Baum und hält ein Weinglas hoch, mit einem weiteren Kleinkind hinter ihm links
Originaltitel: The infant Bacchus seated under a tree, holding up a wine glass, with another infant behind him at left
kurzbeschreibung
Raphael Morghens Kupferstich von 1780 führt zwei Kinder in einer friedlichen Natur vor. Im Mittelpunkt sitzt ein überproportionales Kind unter einem Baum und streckt ein Weinglas empor; links dahinter steht ein zweites, kleineres Kind.
Beschreibung
Ein großes Kind hat auf dem Boden Platz genommen, hält in der rechten Hand ein Glas Wein und blickt nachdenklich drein. Links neben ihm lehnt ein kleineres Kind an einem Baum und schaut zu. Beide sind barfuß und in schlichte, an die Antike erinnernde Gewänder gekleidet. Bäume, Hügel und ein wolkiger Himmel bilden den landschaftlichen Hintergrund. Der Bildaufbau ist ausgewogen: die Hauptfigur in der Mitte, die Begleitfigur links.
Kontext
Der Stich entstand 1780, als der Klassizismus in Europa tonangebend war. Morghen, ein italienischer Kupferstecher, war für seine Reproduktionen nach berühmten Gemälden bekannt. Der Bacchusknabe nimmt ein Motiv der antiken Mythologie auf, das im späten 18. Jahrhundert häufig in der Kunst auftauchte. Möglicherweise handelt es sich um die Wiedergabe eines Gemäldes eines anderen Künstlers – ein für Morghen typisches Verfahren.
Wirkung
Der symmetrische Aufbau und die stille Landschaft verleihen dem Blatt Harmonie und Ausgewogenheit. Der nachdenkliche Ausdruck des Hauptkindes bringt einen melancholischen Zug ein, der die Idylle leicht bricht. Die Grautöne des Kupferstichs betonen die zeichnerische Genauigkeit und die klassizistische Formensprache.
Technik
Morghen arbeitete mit dem Kupferstich: Das Motiv wird in eine Kupferplatte graviert und anschließend auf Papier abgedruckt. Die Linienführung ist fein und exakt, wie es für seine Arbeitsweise kennzeichnend ist. Gleichmäßiges Licht ohne kräftige Schatten entspricht der linearen Stichtechnik des 18. Jahrhunderts.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)