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Stillleben mit Wassermelone und Granatäpfeln

Originaltitel: Still-Life with a Watermelon and Pomegranates

Künstler

Paul Cézanne

Datierung

1900–1906

Technik

Watercolor over graphite on laid paper

Maße

sheet: 12 3/8 x 19 3/16 in. (31.4 x 48.8 cm)

Herkunft

The Walter H. and Leonore Annenberg Collection, Gift of Walter H. and Leonore Annenberg, 2001, Bequest of Walter H. Annenberg, 2002

kurzbeschreibung

Auf diesem Blatt von Paul Cézanne aus den Jahren 1900 bis 1906 sind eine Wassermelone, zwei Granatäpfel und zwei blau-grüne Vasen zu sehen. Cézanne arbeitete mit Aquarell über Graphit auf Büttenpapier. Die Anordnung zieht sich horizontal, die Früchte liegen vorne, die Gefäße stehen dahinter.

Beschreibung

Vorne liegen zwei Granatäpfel, einer gelb, der andere rot, daneben eine blau-grüne Vase mit Deckel, der mit Blumen verziert ist. Dahinter erhebt sich eine zweite blau-grüne Vase, diesmal ohne Deckel; links erscheint ein Teil eines weißen Gefäßes mit Henkel. Von rechts fällt Licht ein und akzentuiert Schatten und Reflexe auf den Dingen. Die Farben leuchten und sind durchscheinend, die Striche fließen und bleiben leicht unregelmäßig, wie es für Aquarell typisch ist. Die gesamte Farbigkeit wirkt warm, die Objekte verteilen sich gleichmäßig über die Fläche.

Kontext

In seiner späten Schaffensphase widmete sich Cézanne intensiv dem Stillleben und der Frage, wie Licht und Form wiederzugeben sind. Das Aquarell diente ihm als Mittel, Farbe und Bildaufbau zu erproben, oft parallel zu seinen Ölbildern. Dass er Früchte und schlichte Gefäße wählte, entspricht seiner Neigung zu alltäglichen Motiven, die er immer wieder neu gruppierte. Entstanden ist das Werk, als Cézanne in Aix-en-Provence arbeitete und sich zunehmend auf reduzierte Formen und den Einklang der Farben konzentrierte.

Wirkung

Die transparenten Aquarellfarben verleihen dem Stillleben eine Leichtigkeit und Frische, die fast skizzenhaft wirkt. Die warme Palette und das einfallende Licht erzeugen eine ruhige, vertraute Stimmung, die dazu einlädt, die Gegenstände genau zu betrachten. Die schlichte Anordnung erscheint ausgewogen und harmonisch.

Technik

Cézanne setzte Aquarellfarben über einer Graphitzeichnung auf Büttenpapier ein und nutzte die Transparenz des Mediums, um Licht und Schatten wiederzugeben. Die flüssigen, teils unregelmäßigen Striche lassen die Pinselführung sichtbar werden und verraten eine spontane Arbeitsweise. An einigen Stellen bleibt das Papier unbemalt, was die Leichtigkeit des Aufbaus unterstützt.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)