Die thronende Jungfrau auf Wolken, von Engeln gekrönt
Originaltitel: The Virgin seated on clouds being crowned by angels
kurzbeschreibung
Zwischen 1530 und 1560 entstand dieser Kupferstich des Master of the Die, der Maria mit dem Jesuskind auf einer Wolke zeigt. Über der Muttergottes schweben zwei Engel, die eine Krone tragen. Das Blatt gehört zur Renaissance-Grafik und verbindet einen symmetrischen Bildaufbau mit einer reich gegliederten Landschaft im Hintergrund.
Beschreibung
Maria und das Kind stehen genau in der Achse des Blattes, links und rechts davon verteilen sich mehrere Putten auf den Wolken. Zwei Engel halten die Krone über dem Haupt der Jungfrau. Hinter der Figurengruppe öffnet sich eine Landschaft mit Bergen, Bäumen, einem Dorf und einer Burg, deren Formen durch feine Linien gefasst sind. Grau- und Weißtöne wechseln sich ab, das Licht liegt gleichmäßig über der ganzen Ansicht, wie es für Kupferstiche dieser Zeit üblich war.
Kontext
Der Master of the Die war ein Kupferstecher, der in Italien arbeitete und seinen Notnamen einem Würfel in seiner Signatur verdankt; seine Tätigkeit fällt in die erste Hälfte des 16. Jahrhunderts. Zahlreiche seiner Stiche geben Vorlagen von Künstlern wie Raffael wieder und trugen dazu bei, dass solche Bilder in ganz Europa Verbreitung fanden. Die gekrönte Himmelskönigin war ein gängiges Motiv der katholischen Ikonografie, das in der Renaissance durch die verstärkte Marienverehrung neuen Auftrieb erhielt.
Wirkung
Der ruhige, gleichmäßige Aufbau und die symmetrische Anordnung geben dem Blatt einen feierlichen, andächtigen Ton. Figur und Landschaft sind klar voneinander geschieden und in ihren Linien sauber gefasst, sodass eine ausgewogene Harmonie entsteht, die zum Verweilen einlädt.
Technik
Hergestellt wurde das Blatt als Kupferstich: Die Linien wurden in eine Kupferplatte graviert und anschließend abgedruckt. Wie präzise der Stecher dabei vorging, zeigen die abgestuften Grau- und Weißtöne. Das Papier misst etwa 23 × 20 cm; die detailreiche Ausführung entspricht der Grafik der Renaissance.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)