Joseph flieht vor Potiphars Frau
Originaltitel: Joseph fleeing from Potiphar's wife
kurzbeschreibung
Ein Mann wendet sich ab, während eine Hand auf seiner Schulter ihn zurückzuhalten sucht – dieser Moment aus der Geschichte Josephs und Potiphars Frau ist in Marcantonio Raimondis Kupferstich festgehalten, der um 1515–25 entstand. Zwei Hauptfiguren in antikisierender Kleidung bestimmen das Bild, eine dritte bleibt teils hinter Vorhängen verborgen. Ausgeführt ist das Blatt in der Technik des Kupferstichs.
Beschreibung
Vorn sieht man einen Mann in heftiger Drehung, der sich losreißt, doch eine zweite männliche Figur legt ihm die Hand auf die Schulter, als wolle sie ihn hemmen. Beide tragen Gewänder im Stil der Antike, deren Falten die Bewegung unterstreichen. Den Raum rahmt eine aufwendig gestaltete Vorhangdekoration, die dem Bild etwas Bühnenhaftes gibt. Eine dritte Gestalt erscheint nur teilweise, von den Vorhängen verdeckt, und vertieft so den räumlichen Aufbau. Monochrom bleibt die Ansicht; Licht und Schatten entstehen durch zarte Linien und Schraffuren.
Kontext
Raimondi, ein italienischer Kupferstecher der Renaissance, wurde vor allem durch Reproduktionsstiche nach Werken Raffaels und anderer Meister bekannt. Das Motiv von Joseph und Potiphars Frau erfreute sich in dieser Epoche großer Beliebtheit und stand für Keuschheit und moralische Festigkeit. Das Blatt entstand während Raimondis römischer Jahre, in denen antike Vorbilder und Raffaels Bildfindungen auf ihn wirkten. Es gehört zu einer Reihe biblischer Szenen, die sich an Sammler und Kunstfreunde richteten.
Wirkung
Die heftige Körperwendung des fliehenden Joseph und die bremsende Geste des Begleiters erzeugen eine spürbare Spannung. Zarte Linien und die dekorativen Vorhänge verleihen dem Bild eine theatralische, dabei elegante Stimmung. Ohne aufdringliche Effekte wird der Betrachter in die biblische Erzählung hineingezogen.
Technik
Bei diesem Kupferstich wird das Motiv in eine Kupferplatte graviert und danach abgedruckt. Raimondi arbeitete mit feinen, exakt gesetzten Linien und Kreuzschraffuren, um Schatten und Tiefe zu erzielen. Der monochrome Abdruck hebt die grafische Qualität und die Detailgenauigkeit der Wiedergabe hervor.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)