Das Urteil des Paris (ca. 1510–20)
Originaltitel: The Judgment of Paris: he is sitting at left with Venus, Juno and Pallas Athena, a winged victory above. In the upper section the Sun in his chariot preceeded by Castor and Pollux on horseback, at lower right two river gods and a naiad above whom Jupiter, an eagle, Ganymede, Diana and another goddess
kurzbeschreibung
Marcantonio Raimondis Kupferstich Das Urteil des Paris entstand um 1510–20. Zu sehen ist der antike Mythos, in dem Paris sich zwischen Venus, Juno und Pallas Athena entscheidet, umgeben von weiteren Gottheiten und Figuren aus der Sage. Das Blatt gilt als sorgfältig ausgearbeitetes Zeugnis der Grafikkunst der Renaissance.
Beschreibung
Links im Vordergrund hat Paris Platz genommen, Venus, Juno und Pallas Athena stehen um ihn herum; über der Gruppe schwebt eine geflügelte Siegesgöttin. Den oberen Bildteil füllt der Sonnenwagen mit Castor und Pollux auf Pferden. Rechts unten lagern zwei Flussgötter und eine Najade, darüber erscheinen Jupiter mit einem Adler, Ganymed, Diana und eine weitere Göttin. Büsche und Bäume betten die Figuren in eine natürliche Landschaft ein; der Bildaufbau ist symmetrisch und trennt die Gruppen klar voneinander. Monochrom bleibt die Ansicht, das Licht ist gleichmäßig verteilt, wodurch die Konturen der Figuren hervortreten.
Kontext
Raimondi, ein italienischer Kupferstecher der Renaissance, wurde vor allem durch seine Reproduktionen nach Werken Raffaels bekannt. Der Stich entstand in einer Epoche, in der die Druckgrafik zunehmend an Gewicht gewann und mythologische Stoffe in der Kunst Konjunktur hatten. Das Urteil des Paris geht auf antike Quellen zurück und wurde in der Renaissance oft aufgegriffen. Raimondi wirkte in Rom und gehörte zum Umkreis Raffaels, was Stil und Anordnung des Blattes prägte.
Wirkung
Der Blick des Betrachters wird zunächst von der gleichmäßigen Helligkeit angezogen, die über die gesamte Fläche verteilt ist und die Figuren klar hervortreten lässt. Die detailreiche, symmetrische Anordnung gliedert den mythologischen Stoff übersichtlich; feine Linien und eine ruhige Lichtführung erzeugen eine ausgewogene Ästhetik. Trotz der vielen Gestalten wirkt die Szene geordnet und harmonisch, die Blickführung bleibt ruhig und nachvollziehbar.
Technik
Für dieses Blatt wurde das Motiv in eine Kupferplatte graviert und anschließend auf Papier gedruckt – ein Verfahren, das als Kupferstich bekannt ist. Raimondi arbeitete mit feinen Linien und Schraffuren, um Schatten und Tiefe zu erzeugen. Die monochrome Ausführung entspricht der damaligen Druckgrafik der Renaissance.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)