Der Prophet Jeremia, aus der Serie der Propheten und Sibyllen in der Sixtinischen Kapelle
Originaltitel: The Prophet Jeremiah, from the series of Prophets and Sibyls in the Sistine Chapel
kurzbeschreibung
Giorgio Ghisi schuf diesen Kupferstich zwischen 1570 und 1575. Das Blatt zeigt den Propheten Jeremia in nachdenklicher Haltung und gehört zu einer Folge, die die Propheten und Sibyllen der Sixtinischen Kapelle wiedergibt. Die Ränder sind beschnitten; die Blattmaße betragen 56,5 × 43,2 cm.
Beschreibung
Ein alter Mann mit langem Gewand sitzt im Bildmittelpunkt und hält die Hand an das Gesicht – eine Gebärde des Nachsinnens oder der Trauer. Hinter ihm stehen auf einem Podest mehrere nackte männliche Figuren, die an die Sibyllen der Kapelle erinnern. Unten am Bildrand erscheinen weitere Gestalten, darunter ein Mann mit Schild und eine sitzende Figur. Architektonische Rahmenelemente evozieren die Wand der Kapelle. Mitten im Bild ist die lateinische Inschrift 'Hieremias' angebracht.
Kontext
Der italienische Kupferstecher Giorgio Ghisi, im 16. Jahrhundert tätig, erlangte mit Reproduktionsstichen nach Michelangelo Bekanntheit. Die Folge der Propheten und Sibyllen basiert auf den Fresken der Sixtinischen Kapelle, die Michelangelo von 1508 bis 1512 ausführte. Durch Ghisis Stiche fanden diese monumentalen Bildfindungen weite Verbreitung in Europa. Vom vorliegenden Druck sind vier Zustände bekannt; dies ist der dritte.
Wirkung
Die sorgfältig geführten Linien erzeugen eine ruhige, kontemplative Atmosphäre, die mit der nachdenklichen Haltung des Propheten übereinstimmt. Trotz des vielteiligen Bildaufbaus bleibt die Ansicht klar und ausgewogen; die Würde der Figur wird dadurch hervorgehoben.
Technik
Bei dieser Technik werden Linien in eine Kupferplatte graviert – ein Kupferstich. Ghisi arbeitete mit präzisen, parallelen Schraffuren, um Schatten und Volumen herauszuarbeiten. Das Blatt ist schwarz-weiß gehalten und zeigt die für den Künstler charakteristische detailgenaue Ausführung.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)