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Faust (ca. 1652, Met-Objekt 5347)

Originaltitel: Faust

Künstler
Rembrandt (Rembrandt van Rijn)
Datierung
ca. 1652
Technik
Etching, engraving, drypoint; sixth of seven states
Maße
Sheet: 9 1/8 × 7 3/8 in. (23.2 × 18.8 cm) Plate: 8 1/4 × 6 5/16 in. (21 × 16 cm)
Herkunft
Bequest of Julia H. Manges, in memory of her husband, Dr. Morris Manges, 1960

kurzbeschreibung

Um 1652 schuf Rembrandt van Rijn das Blatt „Faust“ als Radierung mit Kaltnadelanteilen; erhalten ist hier der sechste von sieben Zuständen. Eine kniende Gestalt sitzt in einem düsteren Raum, den das Leuchten eines Fensters mit Zifferblatt aufhellt.

Beschreibung

Mit Mütze und Jacke beugt sich eine kniende Figur über ein Buch oder eine Pergamentrolle auf dem Tisch. Ihr Blick haftet konzentriert auf dem Beschriebenen. Durch ein Fenster dringt Licht, in das ein hell strahlendes Zifferblatt eingelassen ist, und trennt harte Helligkeit von tiefen Schatten. Karg bleibt die Einrichtung: ein Stuhl, ein Tisch mit einigen Gegenständen. Licht und Dunkel bestimmen den Bildaufbau und verleihen der Szene etwas Dramatisches, Rätselhaftes.

Kontext

Herkömmlich deutet man das Motiv als Faust-Erzählung, sicher belegt ist diese Zuordnung jedoch nicht. Das Blatt fällt in Rembrandts reife Jahre, in denen er Licht- und Schattenwirkungen eingehend erprobte. Dass die Radierung in mehreren Zuständen vorliegt, spricht für ein arbeitendes, suchendes Verfahren. Innerhalb seines druckgrafischen Œuvres, das für technische Virtuosität geschätzt wird, nimmt das Werk einen festen Platz ein.

Wirkung

Das intensive Licht und die tiefen Schatten erzeugen eine Stimmung, die ins Unheimliche, fast Übernatürliche reicht. Die angespannte Sammlung der Figur und das befremdliche Zifferblatt lassen dem Betrachter Raum zum Deuten. Wer das Blatt länger ansieht, gerät in den Sog dieser stillen, dunklen Erhellung.

Technik

Radierung, Gravur und Kaltnadelarbeit kommen zusammen und erlauben sowohl feine Linien als auch weiche Tonabstufungen. Die Kaltnadel hinterlässt die für sie typischen, leicht ausgefransten Ränder, die den atmosphärischen Eindruck mittragen. Im sechsten von sieben Zuständen lässt sich verfolgen, wie der Künstler die Platte schrittweise überarbeitete.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)