Selbstporträt auf eine steinerne Brüstung gestützt

Originaltitel: Self-Portrait Leaning on a Stone Sill

Künstler: Rembrandt (Rembrandt van Rijn)
Datierung: 1639
Technik: Etching, drypoint and burin; second state of two
Maße: Plate: 7 7/8 x 6 5/16 in. (20 x 16 cm) Sheet: 8 5/16 x 6 5/8 in. (21.1 x 16.8 cm)
Herkunft: H. O. Havemeyer Collection, Bequest of Mrs. H. O. Havemeyer, 1929

kurzbeschreibung

1639 radierte Rembrandt van Rijn sein eigenes Bildnis, den Oberkörper auf eine steinerne Brüstung gelehnt. Für dieses Blatt verband er Radierung, Kaltnadel und Stichel; es liegt im zweiten von zwei Zuständen vor. Das Selbstporträt gibt die Züge des Künstlers und seine Kleidung mit großer Genauigkeit wieder und wirkt dabei nahbar und persönlich.

Beschreibung

Zu sehen ist Rembrandt im Halbprofil, den Kopf leicht nach links geneigt, in sitzender Haltung. Eine für seine Zeit typische Kopfbedeckung sitzt schräg nach hinten gerückt; die Ärmel der Jacke sind mit Pelz besetzt. Kurzer Bart und lockiges Haar rahmen das Gesicht. Der Hintergrund bleibt karg, sodass der Blick auf den Künstler gelenkt wird. Frontales Licht modelliert die Gesichtszüge und die Oberflächen der Kleidung; zwischen dem dunklen Mantel und dem helleren Fond entsteht ein kräftiger Kontrast.

Kontext

Als Rembrandt dieses Selbstbildnis 1639 schuf, war er in Amsterdam bereits als Porträtist etabliert. Die Radierung geht auf eine Vorlage für ein Gemälde zurück, das sich heute in der National Gallery in London befindet. Selbstporträts begleiteten Rembrandt über Jahre und dienten ihm dazu, die eigene künstlerische Entwicklung festzuhalten. Radierung, Kaltnadel und Stichel waren damals gängige Mittel, um feine Abstufungen von Schatten zu erzielen.

Wirkung

Die unmittelbare Lichtführung und der ruhige Ausdruck des Künstlers lassen das Blatt persönlich und direkt erscheinen. Aus dem Wechsel von Licht und Schatten gewinnt das Bildnis eine dramatische Tiefe, wie sie für Rembrandts Arbeiten kennzeichnend ist. Die genaue Wiedergabe von Gesicht und Kleidung regt dazu an, das Blatt eingehend zu betrachten.

Technik

Radierung, Kaltnadel und Stichel kommen hier zusammen, um feine Linien und weiche Tonwerte zu erzeugen. Im zweiten Zustand sind Überarbeitungen erkennbar, durch die die Kontraste verstärkt wurden. Mit einer Plattengröße von 20 x 16 cm entspricht das Format dem, was für ein Selbstporträt dieser Art üblich ist, und erlaubt eine präzise Wiedergabe der Details.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)