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Zwei sich umarmende Frauen

Originaltitel: Two Women Embracing

Künstler
Egon Schiele
Datierung
1913
Technik
Gouache, watercolor, and graphite on paper
Maße
19 × 12 1/2 in. (48.3 × 31.8 cm)
Herkunft
The Frederick and Helen Serger Collection, Bequest of Helen Serger, in honor of William S. Lieberman, 1989

kurzbeschreibung

1913 entstand Egon Schieles Blatt „Zwei sich umarmende Frauen“, das zwei nackte Frauen in enger, vertrauter Umarmung vorführt. Ausgeführt ist es als Gouache, Aquarell und Graphit auf Papier, im Format 48,3 × 31,8 cm. Auffällig sind die ausdrucksstarke Linienführung und die Haltung der beiden Körper.

Beschreibung

Die Frau zur Linken trägt eine gelbe Mütze mit orangem Streifen sowie eine rote Schleife; ihre Arme sind erhoben und in einer Geste begriffen. Rechts steht eine dunkelhaarige Frau ohne Kopfbedeckung, deren Arme die andere berühren. Beide Figuren sind unbekleidet und nehmen die Mitte des asymmetrisch aufgebauten Bildes ein. Vorherrschend sind Pastelltöne, die durch Rot- und Orangeakzente aufgelockert werden. Das Licht liegt gleichmäßig über der Fläche, kräftige Schatten fehlen.

Kontext

In das Jahr 1913 fällt eine Phase, in der Schiele sich eingehend mit dem menschlichen Körper und dem Verhältnis von Menschen zueinander beschäftigte. Das Blatt entstand in Wien, wo der Künstler nach seiner Entlassung aus der Haft 1912 zunehmend Fuß fasste. Frauenpaare tauchen in seinem Werk mehrfach auf, häufig im Umfeld von Studien zu Erotik und Identität. Arbeiten auf Papier in Gouache und Aquarell waren für diese Schaffensphase kennzeichnend.

Wirkung

Die expressiven Linien und die eigenwillige Farbigkeit tragen den Betrachter unmittelbar in das Geschehen. Zärtlichkeit und Bewegung liegen in der Umarmung dicht beieinander, woraus eine spürbare Spannung erwächst. Indem sich alles auf die Körper und ihre Gesten verengt, gewinnt das Blatt an Ausdruckskraft.

Technik

Gearbeitet hat Schiele mit Gouache, Aquarell und Graphit auf Papier und die Farben in dünnen, teils lasierenden Lagen aufgetragen. Die Graphitstriche gliedern die Figuren und schärfen deren Konturen. Weil deckende Gouache und durchsichtiges Aquarell zusammenkommen, waren feine Abstufungen und gezielte Akzente möglich.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)