Kunstarchiv

← Suzuki Harunobu Suzuki Harunobu — Ein heranwachsender Junge und ein Mädchen mit einem Betrachter für ein Optique-Bild (Nozoki-karakuri); Kōbō Daishis Gedicht über den Juwelenfluss von Kōya (Kōya no Tamagawa: Kōbō Daishi)

Ein heranwachsender Junge und ein Mädchen mit einem Betrachter für ein Optique-Bild (Nozoki-karakuri); Kōbō Daishis Gedicht über den Juwelenfluss von Kōya (Kōya no Tamagawa: Kōbō Daishi)

Originaltitel: A Teenage Boy and Girl with a Viewer for an Optique Picture (Nozoki-karakuri); Kōbō Daishi’s Poem on the Jewel River of Kōya (Kōya no Tamagawa: Kōbō Daishi)

Künstler
Suzuki Harunobu
Datierung
ca. 1788
Technik
Woodblock print; ink and color on paper
Maße
10 3/4 x 7 3/4 in. (27.3 x 19.7 cm)
Herkunft
Harris Brisbane Dick Fund, 1946

kurzbeschreibung

Suzuki Harunobu, einer der prägenden Meister des japanischen Farbholzschnitts, schuf dieses Blatt um 1788. Zu sehen sind eine Frau und ein junger Mann in einem traditionellen japanischen Innenraum. Das Motiv verknüpft einen Optique-Bildbetrachter mit einem Gedicht von Kōbō Daishi. Ausgeführt ist das Werk in Tinte und Farbe auf Papier.

Beschreibung

Eine stehende Frau hält ein kastenförmiges Gerät in den Händen, durch das ein sitzender junger Mann schaut. Hinter den Figuren verläuft eine Holzwand mit einer Blumenzeichnung, daneben findet sich ein Textfeld mit japanischen Schriftzeichen. Warme Braun-, Beige- und Orangetöne bestimmen die Farbpalette, die von Blau- und Grünakzenten unterbrochen wird. Gleichmäßiges, nahezu schattenloses Licht lässt auf eine künstliche oder sehr gleichmäßige Beleuchtung schließen. Klare Konturen und präzise gesetzte Farben entsprechen der Handschrift des japanischen Holzschnitts.

Kontext

Harunobu zählt zu den wichtigsten Vertretern des Nishiki-e und trieb die Entwicklung des Mehrfarbendrucks in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts voran. Das Blatt stammt aus der Serie über die sechs Juwelenflüsse (Tamagawa), die auf Gedichten des Mönchs Kōbō Daishi fußt. Die Datierung um 1788 gibt Rätsel auf, da Harunobu bereits 1770 starb; denkbar wäre eine spätere Auflage oder eine Neudatierung. Der Blick durch ein Optique-Gerät verweist auf die damalige Begeisterung für westliche optische Apparate in Japan.

Wirkung

Ruhige Haltungen und warme Töne verleihen dem Blatt einen nach innen gewandten, zugleich vertrauten Zug. Alltagsszene und poetischer Hintergrund verschmelzen zu einer stillen, nachdenklichen Stimmung. Ohne dramatische Zuspitzung oder Überfülle öffnet sich dem Betrachter die private Welt der beiden Figuren.

Technik

Tinte und Farbe auf Papier, gedruckt im Verfahren des japanischen Ukiyo-e. Für die nuancierten Farbstufen und die Details kamen mehrere Druckstöcke zum Einsatz. Präzise Konturen und flächig aufgetragene Farben belegen die hohe handwerkliche Qualität des Farbholzschnitts.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)