← Suzuki Harunobu

Junge Frauen beim Fadenspiel (Ayatori)

Originaltitel: Young Women Playing Cat’s Cradle (Ayatori)

Künstler

Suzuki Harunobu

Datierung

ca. 1765–66

Technik

Woodblock print (nishiki-e); ink and color on paper

Maße

H. 11 in. (27.9 cm); W. 8 1/8 in. (20.6 cm)

Herkunft

Gift of Estate of Samuel Isham, 1914

kurzbeschreibung

Zwei Frauen sitzen auf dem Boden und widmen sich dem Fadenspiel (Ayatori), während sie sich unterhalten. Der japanische Holzschnitt (nishiki-e) in Tinte und Farbe auf Papier stammt von Suzuki Harunobu und entstand um 1765–66. Die traditionelle Kleidung der beiden ist ebenso Teil der Szene wie ihre konzentrierte Zuwendung zum Spiel.

Beschreibung

Der Blick wird zunächst von den beiden sitzenden Frauen angezogen, die mit einer Katzenkreuzschlinge hantieren und ihre Aufmerksamkeit ganz auf das Spiel richten. Ihre Kimonos zeigen unterschiedliche, aufwendig gemusterte Stoffe in verschiedenen Farben. Seitlich einfallendes Licht lässt die Szene in warmem Tageslicht erscheinen, während die Farben gedämpft bleiben und an traditionelle japanische Farbtechniken erinnern. Eine Holztür mit der Abbildung eines Pferdes, eine Wanddekoration und ein kleiner Blumentopf mit gelber Blume ergänzen den Raum.

Kontext

Suzuki Harunobu wirkte in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts in Edo (heute Tokio) und zählt zu den bedeutenden Künstlern des Ukiyo-e. Als Pionier des nishiki-e, des mehrfarbigen Holzschnitts, der sich in den 1760er Jahren entwickelte, prägte er die Druckgraphik seiner Zeit. Das Fadenspiel (Ayatori) galt in der japanischen Kunst als Sinnbild für jugendliche Beschäftigung und Geselligkeit. Harunobus Arbeiten erschienen oft in limitierten Auflagen für ein wohlhabendes städtisches Publikum.

Wirkung

Ruhe und Intimität gehen von der Szene aus: Die Frauen sitzen still, das warme Licht umfängt sie, und die feinen Linien sowie die gedämpfte Farbpalette erzeugen eine elegante, zurückhaltende Atmosphäre, die für Harunobus Stil kennzeichnend ist. Der Betrachter wird in das beschauliche Geschehen hineingezogen, ohne dass eine dramatische Bewegung den Blick ablenkt.

Technik

Für diesen Farbholzschnitt (nishiki-e) kamen mehrere Holzdruckstöcke zum Einsatz, einer für jede Farbe. Auf diese Weise ließen sich feine Linien und nuancierte Farbverläufe erzielen, die im Druck deutlich hervortreten. Gedruckt wurde mit Tinte und Farbe auf Papier; Details wie die Kimonomuster und die Holztür sind mit großer Präzision ausgeführt.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)