Auf der Veranda
Originaltitel: On the Veranda
kurzbeschreibung
Dieses Blatt von Suzuki Harunobu, entstanden 1769 oder 1770, hebt sich von verwandten Ukiyo-e-Drucken durch die ungewöhnliche Betonung des Veranda-Motivs ab. Zu sehen sind eine Frau und ein Junge in einer häuslichen Szene, ausgeführt als Farbholzschnitt mit Tusche und Farbe auf Papier. Das Werk schildert einen alltäglichen Augenblick und ist der Gattung des Ukiyo-e zuzuordnen.
Beschreibung
Anders als viele zeitgenössische Drucke mit isolierten Figuren, bindet dieser Bildaufbau zwei Personen in ein enges architektonisches Gerüst ein: Eine Frau kniet oder sitzt und wendet sich einer Schüssel mit einem Löffel zu, während ein Junge vor ihr steht und ihr etwas reicht. Die Frau trägt ein weites traditionelles Gewand, der Junge ein schlichtes. Bambusstangen und ein Stuhl gliedern den Raum, eine grüne Wand und eine Holztür begrenzen die Ansicht. Erdige Töne herrschen vor, dbenei dbenei grüne und rote dbenei setzen dbenei. Das Licht fällt gleichmäßig und ohne harte Schatten, was die Szene als Innenraum kennzeichnet.
Kontext
Harunobu zählt zu den prägenden Künstlern des japanischen Farbholzschnitts und gilt als Wegbereiter des Mehrfarbendrucks (Nishiki-e). Dieses Motiv entstand in der späten Edo-Zeit, als das städtische Bürgertum in Edo (dem heutigen Tokio) eine Blüte der Druckkunst erlebte. Vor allem Szenen des täglichen Lebens mit jungen Frauen und Kindern hat Harunobu geschaffen, idealisiert in Anmut und Schlichtheit. Die Veranda als Schauplatz verweist auf die japanische Architektur, die Innen- und Außenraum fließend verbindet.
Wirkung
Eine stille, vertraute Stimmung geht von diesem Blatt aus und zieht den Betrachter in eine private Alltagsszene. Klare Linien und ein harmonischer Farbklang geben dem Bild eine zeitlose Eleganz und lassen die hohe künstlerische Qualität Harunobus erkennen. Die schlanke Hochformat-Komposition betont die Zartheit der Figuren und erzeugt eine ruhige, nahezu poetische Atmosphäre.
Technik
Für den Druck wurde das Motiv in mehrere Holzstöcke geschnitten und anschließend mit Farbe auf Papier übertragen. Jede Farbe erforderte einen eigenen Stock, sodass ein Mehrfarbendruck entstand. Präzise Konturen und fein abgestufte Farbtöne belegen die handwerkliche Meisterschaft, die für die Ukiyo-e-Produktion jener Zeit typisch war.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)