Yamauba und Kintarō spielen mit einer Kirsche
Originaltitel: Yamauba and Kintarō Playing with a Cherry
kurzbeschreibung
Kitagawa Utamaros Farbholzschnitt von etwa 1795 führt die Bergfrau Yamauba mit dem Knaben Kintarō vor. Ausgeführt als hochformatiges Ōban-Nishiki-e in Tinte und Farbe auf Papier, reiht sich das Blatt in eine Folge von Bildnissen ein, die beide Gestalten in der japanischen Kunst häufig aufgreifen.
Beschreibung
Vorn steht eine Frau mit langem schwarzem Haar in traditioneller japanischer Kleidung, den Blick nach oben und ein Lächeln im Gesicht. Auf ihrer Schulter hockt ein Kind mit kurzem schwarzem Haar; es hält einen kleinen Gegenstand und schaut nach unten. Blumen füllen den hinteren Bereich. Die Töne bleiben überwiegend gedämpft, Rot und Blau setzen Akzente. Gleichmäßiges Licht liegt über der Fläche, ohne kräftige Schatten; klare Linien und geschlossene Farbflächen prägen den Stil.
Kontext
Entstanden ist der Druck in der Edo-Zeit, als sich der mehrfarbige Holzschnitt (Nishiki-e) durchgesetzt hatte. Utamaro greift mit Yamauba und Kintarō einen Stoff auf, der in der Volkskultur und auf der Kabuki-Bühne lebendig war. Das Blatt gehört zu einer Folge von Bildern berühmter Frauen und Kinder, die der Künstler in den 1790er Jahren schuf. Heute wird es im Metropolitan Museum of Art in New York aufbewahrt.
Wirkung
Heiter und vertraut erscheint das Beisammensein von der lächelnden Frau und dem spielenden Kind. Ruhige Farben und klare Umrisse geben dem Blatt eine harmonische, beinahe idyllische Stimmung. Die Blicke der beiden Figuren treffen sich und stiften Nähe.
Technik
Für den Farbdruck kamen mehrere Holzstöcke zum Einsatz, einer je Farbe. Wasserfarben wurden auf Papier gebracht, die Konturen davor mit schwarzen Linien festgelegt. So ließen sich feine Einzelheiten und eine breite Farbpalette erzielen, wie sie für Utamaros Drucke der 1790er Jahre kennzeichnend sind.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)