Der Dichter Sōjō Henjō (816–890) steckt einer Frau einen Brief in den Ärmel, aus der Serie Fünf Farben der Liebe für die sechs poetischen Unsterblichen
Originaltitel: “The Poet Sōjō Henjō (816–890) Slipping a Letter into a Woman’s Sleeve,” from the series Five Colors of Love for the Six Poetic Immortals (Goshiki-zome rokkasen)
kurzbeschreibung
Anders als viele Blätter zu den Rokkasen stellt dieser Farbholzschnitt Kitagawa Utamaros von etwa 1798 den Dichter Sōjō Henjō nicht allein, sondern im Austausch mit einer jüngeren Frau dar. Das Motiv entstammt der Serie „Fünf Farben der Liebe für die sechs poetischen Unsterblichen“. Ausgeführt ist es in Tusche und Farbe auf Papier, das Blatt misst ungefähr 32,1 × 21,6 cm.
Beschreibung
Zu sehen sind zwei Gestalten: Ein älterer Mann im orangefarbenen Gewand mit grünen Akzenten sitzt am Boden und hält ein Blatt Papier in der Hand; ihm gegenüber kniet eine jüngere Frau in rot-weißem Gewand mit grünem Schal, einen Stab in der Hand, als wolle sie ihm etwas zurufen oder vorhalten. Den Hintergrund bildet allein ein flacher Boden mit Blumenmotiven. Erdige Töne bestimmen die Farbigkeit, unterbrochen von Rot- und Grünakzenten; das Licht liegt gleichmäßig über dem Bild, ohne harte Schatten.
Kontext
Um 1798 legte Utamaro diese Serie an, in der er die sechs klassischen japanischen Dichter (Rokkasen) in Szenen irdischer Liebe zeigte. Sōjō Henjō war ein buddhistischer Mönch und Dichter des 9. Jahrhunderts, bekannt für seine Liebesgedichte. Auf diese Weise verbindet die Folge die überlieferte Ikonografie der Dichter mit dem zeitgenössischen Vergnügungsviertel von Edo. Im späten 18. Jahrhundert waren solche Bilder beim wohlhabenden Stadtpublikum beliebt.
Wirkung
Vertraut und zugleich auf Abstand gehalten wirkt das Zwiegespräch der beiden: Körperhaltung und Blickrichtung erzeugen eine leise Spannung zwischen ihnen. Klare Umrisse und die zurückhaltende Farbigkeit geben dem Blatt eine ruhige, vornehme Ausstrahlung, wie sie für Utamaros Kunst bezeichnend ist.
Technik
Gedruckt wurde in der Nishiki-e-Technik, bei der mehrere hölzerne Druckstöcke die einzelnen Farben tragen. Die Konturen entstanden in schwarzer Tusche, danach folgten die Farben in feinen Abstufungen. Papier und wasserbasierte Farben erlaubten dabei zarte Details und einen weichen Farbauftrag.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)