Drei Niwaka-Darstellerinnen, Chasenuri, Kurokiri und Saimon (Teebesen-Verkäuferin, Holzhändlerin, Schrein-Festival-Darstellerin), aus der Serie 'Geisha des Yoshiwara-Niwaka-Festivals'
Originaltitel: Three Niwaka Performers, Chasenuri, Kurokiri, and Saimon (Tea-whisk Seller, Firewood Seller, Shrine Festival Perfomer), from the “Geisha of the Yoshiwara Niwaka Festival” (Seiro Niwaka Onna Geisha)
kurzbeschreibung
Kitagawa Utamaro schuf diesen Farbholzschnitt auf Papier um 1794. Drei Frauen in traditioneller japanischer Kleidung sind zu sehen, die als Darstellerinnen des Niwaka-Festivals im Yoshiwara-Viertel auftreten. Jede Figur trägt Gegenstände bei sich, die ihre jeweilige Rolle erkennen lassen: Teebesen-Verkäuferin, Holzhändlerin und Schrein-Festival-Darstellerin.
Beschreibung
Drei Frauen stehen aufrecht nebeneinander. Die vorderste Figur hält einen Fächer und trägt ein grünes Obi. Die mittlere Frau ist mit einer grünen Kappe bedeckt und hält einen Stab, der als Werkzeug gedeutet werden kann. Die rechte Frau trägt eine schwarze Kappe und einen Stab mit bürstenartiger Spitze. Die Gesichter sind mit heller Farbe hervorgehoben, wie es für Ukiyo-e-Drucke typisch ist. Ein einheitlich dunkler Hintergrund betont die Figuren stark. Rechts befinden sich japanische Schriftzeichen, die Titel oder Künstlername angeben.
Kontext
Utamaro schuf diese Serie in der späten Edo-Zeit, als das Niwaka-Festival im Vergnügungsviertel Yoshiwara populär war. Bekannt war das Festival für improvisierte Theateraufführungen und Parodien, die Geishas und Kurtisanen darboten. Die Drucke dieser Serie hielten Mode und Rollen der Teilnehmerinnen fest. Utamaro war berühmt für seine Darstellungen von Frauen, besonders von Schönheiten aus dem Rotlichtviertel.
Wirkung
Die reduzierte Farbpalette und der dunkle Hintergrund erzeugen eine konzentrierte, fast intime Atmosphäre. Klare Linien und die präzise Wiedergabe der Kostüme verleihen dem Blatt eine ruhige, elegante Wirkung. Durch ihre aufrechte Haltung und die symbolischen Requisiten wirken die Figuren zugleich lebendig und stilisiert.
Technik
Ausgeführt ist das Werk als Holzschnitt (Nishiki-e) mit Tusche und Farben auf Papier. Die Farben wurden in mehreren Druckgängen aufgetragen, wobei feine schwarze Linien die Konturen definieren. Der dunkle Hintergrund entstand vermutlich durch eine spezielle Technik namens 'tsubushi', bei der eine gleichmäßige Fläche ohne Struktur gedruckt wird.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)