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Abschied der Liebenden: Kurtisane und ihr Geliebter

Originaltitel: Parting of Lovers: Courtesan and Her Lover

Künstler
Kitagawa Utamaro
Datierung
ca. 1800
Technik
Woodblock print; ink and color on paper
Maße
H. 14 3/4 in. (37.5 cm); W. 10 in. (25.4 cm)
Herkunft
Rogers Fund, 1919

kurzbeschreibung

Eine kniende Frau vorn, ein stehender Mann dahinter, beide einander zugewandt: So inszeniert Kitagawa Utamaro um 1800 den Abschied zweier Liebender. Ausgeführt ist das Blatt als Holzschnitt in Tinte und Farbe auf Papier.

Beschreibung

Vorn kniet eine Frau in Kimono mit kleinem Blumenmuster, den traditionellen japanischen Hut auf dem Kopf; ihr Blick ruht auf dem Mann, ihre Haltung wirkt nachdenklich. Er steht erhöht hinter ihr, trägt ein gestreiftes Oberteil über traditionellen Gewändern und neigt sich zu ihr herab, als wolle er sie berühren oder umfangen. Der Bildaufbau ordnet die Frau unten als zentrale Figur an, den Mann darüber. Erdtöne bestimmen die gedämpfte Palette, im Kimono der Frau setzen einzelne Farbakzente. Das Licht verteilt sich gleichmäßig, ohne harte Schatten oder Glanzlichter.

Kontext

Utamaro arbeitete in der späten Edo-Zeit, als Drucke mit Kurtisanen und Szenen aus dem Vergnügungsviertel in großer Zahl erschienen. Dieses Blatt gehört in ein Umfeld, das die Beziehungen zwischen Kurtisanen und ihren Kunden zum Thema machte. Solche Motive zählten zur Ukiyo-e-Kunst, die das vergängliche Leben und die Zerstreuungen der städtischen Kultur feierte. Wer die beiden Dargestellten sind, ist nicht überliefert; die Szene folgt einem geläufigen Motivtypus der Epoche.

Wirkung

Die symmetrische Anordnung und die zurückhaltenden Farben tragen die stille, vertraute Stimmung des Blattes. Aus der nachdenklichen Haltung der Frau und der zärtlichen Geste des Mannes entsteht eine emotionale Dichte, die den Betrachter in den Augenblick des Abschieds hineinnimmt. Klare Konturen und die genaue Wiedergabe der Kleidung geben dem Bild eine ruhige Eleganz.

Technik

Für den Druck wurde das Motiv in einen Holzstock geschnitten und anschließend mit Farbe auf Papier abgezogen. Tinte und Farbe auf Papier entsprechen dem japanischen Farbholzschnitt jener Zeit. Scharfe Konturen und flächig aufgetragene Farben verweisen auf den Mehrfarbendruck, bei dem jede Farbe einen eigenen Druckstock erhielt.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)