Innenansicht des antiken Bacchus-Tempels, heute die Kirche S. Urbano, zwei Meilen von Rom entfernt, aus Vedute di Roma (Römische Ansichten)
Originaltitel: Interior view of the ancient Temple of Bacchus, now the church of S. Urbano, two miles from Rome..., from Vedute di Roma (Roman Views)
kurzbeschreibung
Anders als viele Veduten, die Außenansichten römischer Ruinen festhalten, führt diese Radierung von Giovanni Battista Piranesi (ca. 1750) ins Innere des antiken Bacchus-Tempels, der später als Kirche S. Urbano diente. Das Blatt gehört zur Folge Vedute di Roma und zeigt beispielhaft, wie Piranesi Architektur und Geschichte Roms in einem Bild vereint.
Beschreibung
Ein hoher, von Säulen getragener Raum öffnet sich dem Blick; die Decke ist reich verziert und mit Skulpturen besetzt. Reliefs und Bilder mit Figuren und Szenen schmücken die Wände. Mehrere Personen – einige stehend, andere sitzend – bevölkern den Vordergrund und lassen die Ausmaße des Raumes erahnen. Durch Fenster in der Decke fällt weiches, diffuses Licht und verteilt sich gleichmäßig über die Szene. Der Bildaufbau wirkt klar und symmetrisch; die architektonischen Details sowie der Wand- und Deckenschmuck stehen deutlich im Vordergrund.
Kontext
Die Vedute di Roma entstand ab den 1740er Jahren als Folge von Radierungen, die antike und moderne Bauwerke Roms dokumentierten. Als solches wurde sie zu einem wichtigen Mittel, um den römischen Klassizismus in Europa bekannt zu machen. Der Bacchus-Tempel, im 18. Jahrhundert als Kirche S. Urbano genutzt, zählte zu den beliebten Motiven von Künstlern, die die antike Architektur Roms im Bild festhielten. Piranesi verband in seiner Wiedergabe archäologische Genauigkeit mit einer dramatischen Inszenierung, die die Erhabenheit der Ruinen hervorhebt.
Wirkung
Eine feierliche und zugleich melancholische Stimmung geht von dieser Radierung aus, wie sie für Piranesi’s Veduten kennzeichnend ist. Die genaue Schilderung der Architektur und die eingefügten menschlichen Figuren lassen Größe und historische Tiefe spürbar werden. Die monochrome Graustufentechnik steigert die Wirkung des Lichts und betont die skulpturalen Qualitäten der dargestellten Architektur.
Technik
Eine Radierung, die in der zweiten von vier Zuständen vorliegt. Kaltnadel und Ätzen kamen zum Einsatz, um feine Linien und Schattierungen zu erzeugen, welche die Textur des Steins und die Details der Verzierungen wiedergeben. Die großen Formate der Blätter ermöglichten eine detailreiche Wiedergabe, wie sie für Piranesi’s Veduten typisch ist.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)