Mitleid
Originaltitel: Pity
kurzbeschreibung
Auf einem fliegenden Pferd reitet eine weibliche Gestalt über eine am Boden liegende Frau hinweg – dieses Motiv prägt William Blakes um 1795 entstandene Reliefätzung „Mitleid“. Das in Farbe gedruckte und mit Tusche und Aquarell überarbeitete Blatt gehört zu den Arbeiten, in denen Blake Druckgraphik und Malerei verbindet.
Beschreibung
Wehende Gewänder und ausgestreckte Gliedmaßen bestimmen die Haltung der Reiterin, die auf einem fliegenden Pferd sitzt. Die Bewegung betonen der fließende Stoff und die gestreckten Arme und Beine. Unter dem Pferd liegt regungslos eine weibliche Figur am Boden, ein wolfsähnliches Tier steht neben ihr. Gedämpfte Blau- und Grautöne herrschen vor und erzeugen eine düstere Stimmung; der Hintergrund bleibt dunkel und unbestimmt.
Kontext
In den 1790er Jahren schuf Blake zahlreiche illuminierte Drucke, zu denen auch dieses Werk zählt. Es veranschaulicht eine Passage aus Shakespeares „Macbeth“ (Akt I, Szene VII), in der Mitleid als „nacktes, neugeborenes Kind“ auf einem Sturm reitend beschrieben wird. Für die Verbindung von Text und Bild in einem einzigen Druck nutzte Blake die von ihm selbst entwickelte Technik des Reliefradierens. Das Blatt gehört zu einer Serie von Farbdrucken, die als Einzelblätter konzipiert waren.
Wirkung
Eine melancholische, fast traumartige Atmosphäre entsteht durch die gedämpfte Farbpalette und den dynamischen Bildaufbau. Der Blick wird auf die emotionale Spannung des Mitleids gelenkt, die aus der Asymmetrie zwischen der schwebenden Figur und der liegenden Gestalt erwächst.
Technik
Grundlage ist die von Blake entwickelte Reliefätzung, bei der Linien und Flächen erhaben geätzt werden. Gedruckt wurde in Farbe; anschließend überarbeitete Blake das Blatt mit Feder und Tusche sowie Aquarell, um Details und Farbnuancen zu verstärken.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)