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Der sitzende Schmerzensmann, Titelblatt der 'Kleinen Passion'

Originaltitel: The Man of Sorrows Seated, title page of "The Small Passion"

Künstler
Albrecht Dürer
Datierung
ca. 1511
Technik
Woodcut
Maße
sheet: 4 1/2 x 3 9/16 in. (11.4 x 9 cm) Latin text on back: 4 11/16 x 3 11/16 in. (11.9 x 9.4 cm)
Herkunft
Gift of Junius Spencer Morgan, 1919

kurzbeschreibung

Um 1511 entstand Albrecht Dürers Holzschnitt, der den sitzenden Schmerzensmann mit Dornenkrone und gebundenen Händen vorführt. Er dient als Titelblatt der 'Kleinen Passion' und trägt lateinische Verse.

Beschreibung

Ein sitzender Mann mit qualvollem Gesichtsausdruck und Dornenkrone, die Arme nach unten geführt und die Hände gefesselt. Auf einem Steinblock hat er Platz genommen, der wiederum auf einer runden, weichen Unterlage lagert; die Füße sind nackt und zeigen Wunden. Hinter seinem Haupt erstrecken sich Strahlen, die auf Leiden oder Hingabe verweisen. Den unteren Abschluss bilden lateinische Verse, die den Inhalt erläutern. Der Bildaufbau ist mittig ausgerichtet, weitere Figuren oder Gegenstände fehlen.

Kontext

Die 'Kleine Passion' umfasst 37 Holzschnitte, die Dürer zwischen 1509 und 1511 anfertigte und 1511 als Buch mit lateinischem Text herausbrachte. Das Titelblatt mit dem Schmerzensmann nimmt ein weit verbreitetes Andachtsmotiv auf, das die Leiden Christi in den Vordergrund rückt. Dürer befand sich damals auf dem Höhepunkt seines grafischen Schaffens und verlegte seine Arbeiten zunehmend in eigener Regie.

Wirkung

Der Holzschnitt berührt unmittelbar durch die genaue Schilderung des Leidens und die mittige Anordnung. Die klaren Linien und die Beschränkung auf Schwarz-Weiß verleihen dem Blatt einen ernsten, beinahe dramatischen Ton, der zum stillen Betrachten einlädt.

Technik

Die Technik des Holzschnitts zwingt zur Reduktion auf Schwarz und Weiß, wodurch die Leidenszüge des Schmerzensmannes und die Dornenkrone in ihrer ganzen Härte hervortreten. Was fehlt, ist jede malerische Weichheit oder Farbnuance – der Ausdruck entsteht allein aus dem Kontrast und der Schärfe der Linien, die die Wunden und Fesseln betonen. So verstärkt das Verfahren die monochrome Strenge und die unmittelbare Wirkung des Leidens.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)