Die Auferstehung (ca. 1500–34)
Originaltitel: The Resurrection; Christ standing in front of a closed tomb, holding a flag and giving a blessing, guards sleeping in the foreground, from "The Passion of Christ", after Dürer
kurzbeschreibung
Marcantonio Raimondi stach „Die Auferstehung“ zwischen etwa 1500 und 1534. Zu sehen ist Christus vor einem verschlossenen Grab, während Wächter ringsum schlafen. Das Blatt gehört zur Folge „Die Passion Christi“ und geht auf einen Entwurf Albrecht Dürers zurück. Vorliegend handelt es sich um den dritten von drei Zuständen des Kupferstichs.
Beschreibung
Christus trägt ein langes weißes Gewand und steht barfuß da; die Rechte hat er zum Segen erhoben, in der Linken hält er eine Fahne. Über seinem Haupt leuchtet ein Licht, das von oben einfällt. Hinter ihm verschließt ein Stein das Grab, davor liegen oder sitzen zwei gerüstete Wächter und schlafen. Weiter hinten lassen sich weitere Figuren und ein Pfahl mit Kreuz ausmachen. Der dunkle Fond gibt der Ansicht etwas Nächtliches; die Konturen bleiben scharf, die Linien sind kleinteilig geführt.
Kontext
Raimondi, ein italienischer Kupferstecher der Renaissance, fertigte dieses Blatt nach einer Vorlage des Deutschen Albrecht Dürer. Die Folge „Die Passion Christi“ zählt zu mehreren Reproduktionsgrafiken, die Raimondi nach Dürers Holzschnitten umsetzte. Derartige Kopien kursierten im frühen 16. Jahrhundert häufig und sorgten dafür, dass Dürers Bildfindungen in Italien bekannt wurden. Entstanden ist das Blatt in Rom, wo Raimondi ab ungefähr 1510 arbeitete.
Wirkung
Der Aufbau gliedert sich klar, und von der Christusgestalt geht eine ruhige Erhabenheit aus, die zu den schlafenden Wachen in deutlichem Gegensatz steht. Das Leuchten um sein Haupt gibt dem Bild einen Zug ins Transzendente, den die düstere Umgebung zusätzlich hervortreten lässt. Durch die zarte Strichführung entsteht eine fein gegliederte Oberfläche, die zum genauen Hinsehen anhält.
Technik
Gearbeitet wurde in Kupferstich: Die Linien werden in eine Kupferplatte graviert und anschließend gedruckt. Raimondi setzte eng geführte, parallele Schraffuren ein, um Schatten und Volumen zu bilden. Gedruckt wurde in Schwarz auf Papier, woraus der monochrome Charakter des Blattes folgt. Beim dritten Zustand können sich Abnutzungen der Platte zeigen, wie sie für die Druckgeschichte üblich sind.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)