Kunstarchiv

← Goya (Francisco de Goya y Lucientes) Goya (Francisco de Goya y Lucientes) — Arme Narrheit

Arme Narrheit

Originaltitel: 'Poor Folly' from the 'Disparates' (Follies / Irrationalities)

Künstler
Goya (Francisco de Goya y Lucientes)
Datierung
ca. 1815–19 (published 1864)
Technik
Etching, burnished aquatint, drypoint
Maße
Plate: 9 5/8 x 13 7/8 in. (24.5 x 35.3 cm) Sheet: 13 1/16 × 18 1/2 in. (33.2 × 47 cm)
Herkunft
Gift of Mrs. Henry J. Bernheim, 1936

kurzbeschreibung

Das Blatt „Arme Narrheit“ gehört zu Francisco de Goyas „Disparates“ (Torheiten), einer Folge, die um 1815–19 entstand und erst 1864 posthum erschien. Ausgeführt als Radierung mit Polieraquatinta und Kaltnadel, versammelt das Motiv eine Menschengruppe in einem Raum, aus der eine zentrale Gestalt durch ausladende Gestik hervortritt.

Beschreibung

In einem Innenraum drängen sich mehrere Figuren; einige stehen am Fenster, während in der Mitte eine Person beide Arme ausstreckt, als wolle sie etwas erläutern oder nachdrücklich betonen. Die Kleidung der Anwesenden verweist auf eine vergangene Epoche. Von vorn einfallendes Licht hellt Gesichter und Körper auf. Grautöne bestimmen das monochrome Bild, das realistische Details in Gewändern und Raum mit ausgeprägter Ausdruckskraft verbindet.

Kontext

Die „Disparates“ entstanden in Goyas Spätwerk, nach den Napoleonischen Kriegen und während der politischen Restauration in Spanien. Gesellschaftliche Torheiten und die Irrationalität des Menschen griff der Künstler darin auf, häufig mit satirischem oder fantastischem Beiklang. Veröffentlicht wurden die Blätter erst 1864 von der Academia de San Fernando in Madrid, lange nach Goyas Tod.

Wirkung

Die ausdrucksstarke Gestik der Hauptfigur und die düstere Monochromie verleihen dem Bild eine unmittelbare Eindringlichkeit. Realistische Schilderung und dramatische Zuspitzung mischen sich zu einer beklemmenden, nahezu grotesken Stimmung, die den Betrachter zum Rätseln über den Sinn des Geschehens anregt.

Technik

Radierung, polierte Aquatinta und Kaltnadel greifen ineinander: feine Linien verschmelzen mit weichen Tonwerten und kräftigen Schattierungen. Die Aquatinta erzeugt abgestufte Grautöne, die Kaltnadel präzise, scharfe Einzelheiten. So entsteht eine reiche Textur mit dramatischem Hell-Dunkel-Kontrast.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)