Pictura: Allegorie der Malerei (ca. 1610–50, Met-Objekt 1207)
Originaltitel: Pictura: allegory of painting, with a nude woman at center grinding pigments, two putti drawing at lower right
kurzbeschreibung
Anders als übliche Allegorien der Malerei rückt dieser Kupferstich von Cornelis Galle I (ca. 1610–50) das Handwerk selbst in den Blick: Eine nackte Frau reibt Pigmente auf einem Tisch, während zwei Putti rechts unten zeichnen. Das Blatt liegt im zweiten Zustand von zwei vor.
Beschreibung
Eine unbekleidete Frau steht im Mittelpunkt und mischt Farben auf einer Tischplatte, den Blick auf eine Leinwand gerichtet, die auf einer Staffelei ruht. Auf dieser Leinwand ist eine figurenreiche Szene zu erkennen. Rechts unterhalb der Staffelei sitzen zwei Putti, die gemeinsam ein Buch studieren. Der Bildaufbau ist klar gegliedert, wobei die zentrale Gestalt alle Aufmerksamkeit auf sich zieht. Die monochrome Wiedergabe in zahlreichen Graustufen lässt Schatten und Umrisse deutlich hervortreten.
Kontext
Der Flame Cornelis Galle I arbeitete als Kupferstecher in Antwerpen. Malereiallegorien erfreuten sich im 17. Jahrhundert großer Beliebtheit, häufig im Zusammenhang mit Künstlerausbildung und Kunsttheorie. Die nackte Frau als Verkörperung der Pictura steht in einer ikonografischen Tradition, die bis auf Cesare Ripas Iconologia zurückreicht.
Wirkung
Die Konzentration auf die Hauptfigur und ihre ruhige, gesammelte Haltung verleihen dem Blatt Ausdruckskraft. Klare Linien und ein geordneter Aufbau erzeugen eine gelehrte und zugleich sinnliche Stimmung, wie sie für barocke Allegorien kennzeichnend ist.
Technik
Als Kupferstich beruht das Verfahren darauf, Linien in eine Kupferplatte zu graben. Dass ein zweiter Zustand vorliegt, verweist auf nachträgliche Bearbeitungen der Platte, wie sie bei Druckgrafiken häufig vorkommen. Feine Striche und Schraffuren bringen abgestufte Grautöne und räumliche Wirkung hervor.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)