Kunstarchiv

← Raphael (Raffaello Sanzio or Santi) Raphael (Raffaello Sanzio or Santi) — Die Agonie im Garten (ca. 1504)

Die Agonie im Garten (ca. 1504)

Originaltitel: The Agony in the Garden

Künstler
Raphael (Raffaello Sanzio or Santi)
Datierung
ca. 1504
Technik
Oil on wood
Maße
9 1/2 × 11 3/8 in. (24.1 × 28.9 cm)
Herkunft
Funds from various donors, 1932

kurzbeschreibung

Drei schlafende Jünger liegen im Vordergrund, während Jesus mit erhobenen Händen im Hintergrund betet – Raffaels um 1504 entstandenes Ölbild auf Holz (24,1 × 28,9 cm) gibt die biblische Szene der Todesangst in Gethsemane wieder. Der Künstler, Raffaello Sanzio, schuf das kleine Format in einer Phase, in der er sich mit der Florentiner Malerei auseinandersetzte.

Beschreibung

Links ruht ein Jünger in gelbem Gewand und stützt den Kopf auf die Hand; in der Mitte hat ein Mann in Grün die Arme verschränkt und blickt zu Boden; rechts hält sich eine Figur in Rot den gesenkten Kopf, die Arme auf dem Boden abgestützt. Dahinter kniet Jesus mit langen braunen Haaren und Bart, in Lila gekleidet, die Hände zum Gebet erhoben. Über ihm schwebt ein Engel im roten Gewand, der einen Kelch trägt. Bäume und ein wolkenverhangener Himmel bilden den Hintergrund; gedämpfte Farbtöne und weiches Licht prägen die Ansicht.

Kontext

Um 1504 war Raffael in Florenz tätig und setzte sich mit Leonardo da Vinci und Michelangelo auseinander. Das Bild zählt zu seinen frühen Arbeiten und verrät noch die Schulung in Umbrien. Das Motiv der Agonie Christi war in der italienischen Renaissance weit verbreitet und fand Verwendung in der Andacht. Ein Auftraggeber ist nicht überliefert; das kleine Format spricht für eine private Nutzung.

Wirkung

Eine ruhige, schwermütige Stimmung geht von dem Bild aus, gefördert durch die gedämpften Farben und das weiche Licht, die die Trauer der Szene unterstreichen. Der Gegensatz zwischen den erschöpften Jüngern und der intensiven Hingabe Jesu im Gebet verleiht dem Bild emotionale Tiefe. Die wohlüberlegte Anordnung der Figuren lenkt den Blick auf das zentrale Geschehen und regt zur stillen Betrachtung an.

Technik

Öl auf Holz, wie es für die italienische Renaissance typisch war, bildet die Grundlage. Feine Farbschichten erzeugen weiche Übergänge und eine zarte Modellierung der Figuren. Die detailreiche Wiedergabe von Landschaft und Gewändern belegt Raffaels präzise Arbeitsweise und seinen sicheren Umgang mit dem Medium.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)