Christus bei Simon dem Pharisäer, Maria Magdalena wäscht seine Füße mit ihrem Haar
Originaltitel: Christ at the table of Simon the Pharisee, Mary Magdalene washing his feet with her hair
kurzbeschreibung
Der Kupferstich von Marcantonio Raimondi aus der Zeit um 1520–25 führt die biblische Begebenheit vor Augen, in der Maria Magdalena die Füße Christi während eines Gastmahls im Haus Simons des Pharisäers mit ihrem Haar abtrocknet. Als Druckgraphik der italienischen Renaissance veranschaulicht das Blatt die narrative und formale Kunst jener Epoche.
Beschreibung
Der Blick des Betrachters wird zunächst auf die kniende Frau im Vordergrund gelenkt, die sich über die Füße einer sitzenden Gestalt beugt und sie mit ihrem langen Haar trocknet – Maria Magdalena und Christus. Dahinter versammeln sich mehrere Personen um einen gedeckten Tisch, was dem Bild räumliche Tiefe und erzählerischen Zusammenhang verleiht. Der Aufbau wirkt ausgewogen: Die Hauptfigur nimmt die vordere Bildzone ein, die übrigen Figuren ordnen sich kreisförmig um das Mahl an. Als Kupferstich bleibt das Bild monochrom; die Lichtführung ist zurückhaltend, die Ausführung von Figuren und Umgebung jedoch detailreich.
Kontext
Marcantonio Raimondi, ein italienischer Kupferstecher der Renaissance, erlangte vor allem durch seine Reproduktionsstiche nach Werken Raffaels Bekanntheit. Der vorliegende Stich entstand um 1520–25, als Raimondi in Rom wirkte und mit Raffael zusammenarbeitete. In der Wiedergabe der biblischen Szene folgt das Blatt der italienischen Kunsttradition des frühen 16. Jahrhunderts, die religiöse Themen mit naturalistischen Einzelheiten und einem klaren Bildaufbau verband.
Wirkung
Die ausgewogene Anordnung und die ruhige, würdevolle Haltung der Figuren verleihen der Szene etwas Monumentales. Die intime Handlung im Vordergrund wird durch die detailreiche Wiedergabe und die gedämpfte Beleuchtung hervorgehoben, sodass sich dem Betrachter eine emotionale Nähe zum Geschehen erschließt.
Technik
Für dieses Blatt wurde die Technik des Kupferstichs genutzt: Das Motiv wird in eine Kupferplatte graviert und anschließend gedruckt. Auf diese Weise lassen sich feine Linien und eine präzise Wiedergabe von Einzelheiten erzielen, wie sie an der Kleidung und den Gesichtszügen ablesbar sind. Die monochrome Erscheinung und die zurückhaltenden Kontraste entsprechen den Möglichkeiten des Kupferstichs jener Zeit.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)