Die Hirsche
Originaltitel: The Deer
kurzbeschreibung
Um 1865 malte Gustave Courbet die winterliche Waldszene „Die Hirsche“, in deren Vordergrund sich zwei Tiere aufhalten. Ausgeführt ist das Bild in Öl auf Leinwand, es misst 74,6 x 92,4 cm und gehört dem Realismus an.
Beschreibung
Vorn im Bild stehen und lagern zwei Hirsche, einer aufgerichtet, der andere am Boden. Zwischen den dichten, teils verschneiten Bäumen liegt eine Schneedecke, aus der einzelne Gräser hervorragen. Kühle Weiß- und Grautöne bestimmen die Farbigkeit, im Laubwerk mischen sich warme Brauntöne hinein. Von oben einfalendes Licht gibt dem Schnee wie den Bäumen einen weichen, diffusen Schein.
Kontext
In einer Schaffensphase, in der Courbet sich stark der Landschaftsmalerei zuwandte und häufig in der Franche-Comté arbeitete, entstand dieses Bild. Es fällt in die Zeit nach der Revolution von 1848, als sich der Realismus als Gegenströmung zur Romantik herausbildete. Courbet galt als Maler, der Natur und ländliches Leben ohne Beschönigung wiedergab. Jagd- und Tiermotive kehren in seinem späteren Werk mehrfach wieder.
Wirkung
Von der verschneiten Szenerie geht eine stille, besinnliche Stimmung aus. Das kühle Weiß des Schnees und die warmen Braunakzente treten in einen Ausgleich, der harmonisch und nahezu meditativ wirkt.
Technik
Gearbeitet hat Courbet mit Ölfarbe auf Leinwand, in weichen Farbflächen und mit lockerem Pinselstrich. Die Malweise berührt den Impressionismus, bleibt im Einzelnen jedoch realistisch. Die Schneedecke ist in pastosen Lagen modelliert, wodurch Tiefe und Textur entstehen.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)