Ein Boot, das abgetrieben wird (Ukifune): Omatsu und Akabori Mizuemon
Originaltitel: “‘A Boat Cast Adrift’ (Ukifune): Omatsu and Akabori Mizuemon,” from the series Scenes amid Genji Clouds Matched with Ukiyo-e Pictures (Genji-gumo ukiyo e-awase)
kurzbeschreibung
Der Farbholzschnitt von Utagawa Kuniyoshi gehört zur Serie „Genji-gumo ukiyo e-awase“ (Genji-Wolken-Szenen, gepaart mit Ukiyo-e-Bildern) und datiert auf 1845–46. Zu sehen ist eine dramatische Begegnung zwischen einer Frau und einem am Boden liegenden Mann, während im Hintergrund ein Boot auf einem Gewässer treibt. Ausgeführt ist das Blatt als ōban-Format-Nishiki-e mit Tinte und Farbe auf Papier.
Beschreibung
Eine Frau in traditioneller japanischer Kleidung beherrscht den Vordergrund; sie fasst einen Schwertgriff und wirkt auf einen am Boden liegenden Mann in ebenfalls traditioneller Gewandung ein. Ihre Haltung erscheint bedrohlich, der Mann liegt passiv. Dahinter öffnet sich eine kleine Bootsszene auf einem Wasserlauf, umgeben von Bambus und Grünflächen. Kräftige, kontrastreiche Farben – vor allem Rot, Blau und Grün – prägen das Bild. Der Bildaufbau ist bewegt und gewinnt durch die Gegenüberstellung von Vorder- und Hintergrund an Spannung.
Kontext
Mitte der 1840er Jahre entstand diese Serie, als Ukiyo-e-Künstler literarische Klassiker wie den „Genji-monogatari“ häufig mit zeitgenössischen Motiven verknüpften. Die Serie „Genji-gumo ukiyo e-awase“ verbindet Szenen aus dem Genji-Roman mit Schauspielern oder historischen Figuren; hier sind es Omatsu und Akabori Mizuemon aus einem Kabuki-Stück. Solche Parodien waren in der Edo-Zeit beliebt und erlaubten es den Künstlern, bekannte Geschichten neu zu deuten.
Wirkung
Dramatische Spannung entsteht durch die Körperhaltung der Frau und die passive Figur am Boden. Leuchtende Farben und eine klare Anordnung geben dem Blatt eine unmittelbare visuelle Präsenz, die den Betrachter in die Szene hineinzieht. Vorder- und Hintergrund zusammen schaffen eine erzählerische Tiefe, die über den dargestellten Moment hinausweist.
Technik
Für das Nishiki-e-Verfahren wurden mehrere Holzstöcke für die verschiedenen Farben verwendet. Tinte und Pigmente wurden auf Papier gedruckt, die Konturen durch feine Linien aus schwarzer Tusche definiert. Die präzise Passgenauigkeit der Druckplatten ermöglicht die detailreiche Wiedergabe von Mustern und Texturen in den Gewändern und im Hintergrund.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)