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Das Grabmal des Nero, aus der Serie "Grotteschi" (Grotesken)

Originaltitel: The Tomb of Nero, from "Grotteschi" (Grotesques)

Künstler
Giovanni Battista Piranesi
Datierung
ca. 1748
Technik
Etching, engraving, drypoint, scratching; second state of six (Robison)
Maße
Sheet: 19 1/2 x 25 3/16 in. (49.5 x 64 cm) Plate: 15 3/16 x 21 7/16 in. (38.6 x 54.4 cm)
Herkunft
Harris Brisbane Dick Fund, 1937

kurzbeschreibung

Um 1748 entstand Giovanni Battista Piranesi's Radierung „Das Grabmal des Nero“, die eine Ruinenlandschaft zeigt, in der ein zerstörtes Monument von Pflanzen überwuchert wird. Das Blatt gehört zur Serie „Grotteschi“ und wurde in Radiertechnik mit Kupferstich, Kaltnadel und Kratzspuren ausgeführt; es handelt sich um den zweiten von sechs Zuständen.

Beschreibung

Ein großes, verfallenes Monument mit Säulen und Architekturfragmenten nimmt die Mitte des Bildes ein und ist dicht von Ranken und Blumen umwachsen. Rechts hinten stehen weitere Ruinen und Bäume, ebenfalls von Pflanzen überzogen. Links erscheint ein Teil einer Brücke oder eines Bogens, der ebenso von Vegetation bedeckt ist. Wolken und Rauch umgeben das Geschehen und erzeugen eine Stimmung von Verfall und Zerstörung. Die Bildfläche ist asymmetrisch gefüllt, das Licht diffus; die Graustufen der Radierung unterstreichen den Eindruck der Verwahrlosung.

Kontext

Die „Grotteschi“-Serie entstand in Piranesis früher Schaffensphase in Rom, als er sich intensiv mit antiken Ruinen und ihrer Wiedergabe beschäftigte. Zu dieser Zeit etablierte er sich als Architekt und Vedutenzeichner, bevor er mit den „Carceri“ internationale Bekanntheit erlangte. Der Titel „Grabmal des Nero“ ist fiktiv und durch keine archäologischen Befunde gestützt; Piranesi setzte solche Bezeichnungen ein, um die Fantasie der Betrachter anzuregen.

Wirkung

Eine düstere, melancholische Stimmung geht von dem Blatt aus, verstärkt durch die dichte Vegetation und die diffusen Wolken. Die überwachsenen Ruinen wirken zugleich majestätisch und vergänglich und regen zum Nachdenken über den Zerfall antiker Größe an. Die detailreiche Ausführung lädt dazu ein, die Bildfläche genau zu erkunden.

Technik

Radierung, ergänzt durch Kupferstich, Kaltnadel und Kratzspuren, ermöglicht eine feine Linienführung und differenzierte Grauwerte. Mit diesen Techniken gab Piranesi sowohl architektonische Details als auch die üppige Vegetation präzise wieder und schuf zugleich atmosphärische Tiefe.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)