Lieder der Unschuld: Gründonnerstag
Originaltitel: Songs of Innocence: Holy Thursday
kurzbeschreibung
Am Gründonnerstag wurden in London Waisenkinder zum Gottesdienst in die St. Paul’s Cathedral geführt – Blake nimmt diesen Anlass in seinem Gedicht „Holy Thursday“ auf. Das Blatt gehört zu seiner 1789 entstandenen Sammlung „Songs of Innocence“ und liegt hier in einem Abzug von etwa 1825 vor. Gedruckt wurde die Reliefradierung in orangebrauner Tinte, die Kolorierung erfolgte von Hand mit Aquarell und Muschelgold. Kinder, die sich in der Straße versammeln, sowie dekorative Figurenreihen und ornamentale Ranken bestimmen den Aufbau.
Beschreibung
Ein zentrales Textfeld trägt den Titel „HOLY THURSDAY“ in großen Zierlettern, darunter folgt das englische Gedicht. Je zwei Reihen von Figuren stehen ober- und unterhalb des Textes: Kinder und Erwachsene; die Kinder tragen Rot, Blau, Grün und Gelb, die Erwachsenen Grau und Weiß. Ein kunstvoller Rahmen aus Blättern und Ranken umschließt den gesamten Text- und Bildbereich. Orangebraun als Druckfarbe und Weiß als Grundton des Papiers bilden die Basis, dazu kommen die leuchtenden Aquarelltöne der Figuren und schimmerndes Gold.
Kontext
1789 legte Blake die „Songs of Innocence“ vor, einen Teil seiner prophetischen Werke, die er selbst im Reliefätzverfahren druckte und kolorierte. Das Gedicht „Holy Thursday“ greift den Gründonnerstag auf, an dem Londoner Waisenkinder zu einem Gottesdienst in der St. Paul’s Cathedral geführt wurden, und rückt die soziale Lage dieser Kinder in den Blick. Der Abzug von etwa 1825 stammt aus einer Phase, in der Blake ältere Werke für Sammler neu druckte und dabei unterschiedliche Kolorierungen ausführte. Wort und Bild zu einer Einheit zu verbinden, war sein Konzept des „illuminated printing“, zu dem Text, Figur und ornamentale Rahmung gleichermaßen gehören.
Wirkung
Präziser Reliefdruck und zarte Handkolorierung erzeugen eine ruhige, feierliche Stimmung, die zum religiösen Anlass des Gedichts passt. Die symmetrisch gereihten Figuren und der ornamentale Rahmen geben dem Blatt eine klare, nahezu ikonenhafte Ordnung, während die leuchtenden Farben eine lebendige, beinahe naive Wirkung entfalten. Druck und Malerei greifen ineinander, sodass das Werk zugleich kunsthandwerklich und poetisch anmutet.
Technik
Für das von ihm entwickelte Reliefätzverfahren blieben bei Blake Schrift und Linien erhaben stehen, während die Zwischenräume weggeätzt wurden; gedruckt wurde in orangebrauner Tinte. Danach kolorierte er die Abzüge von Hand mit Aquarellfarben und Muschelgold, sodass jede Ausgabe individuell ausfiel. Der Druck misst 15,7 × 14,1 cm und verbindet Druckgraphik mit manueller Veredelung, wie es für Blake typisch ist.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)