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Das Meerwunder

Originaltitel: The Sea Monster (Das Meerwunder)

Künstler
Albrecht Dürer
Datierung
ca. 1498
Technik
Engraving
Maße
sheet: 9 3/4 x 7 7/16 in. (24.8 x 18.9 cm) trimmed on plate line
Herkunft
Fletcher Fund, 1919

kurzbeschreibung

Albrecht Dürer schuf um 1498 diesen Kupferstich mit dem Titel Das Meerwunder. Er zeigt eine Meerjungfrau, die auf einem Felsen liegt, daneben einen bärtigen Mann; im Hintergrund sind eine Burg und badende Personen zu erkennen.

Beschreibung

Vorne ruht eine Meerjungfrau auf einem Felsen und hält ein Tuch. Ein bärtiger Mann steht neben ihr, der ein Meereswesen oder ein Gott sein könnte. Hinter den Figuren erhebt sich auf einem Hügel eine Burg, umgeben von Bäumen und Gebäuden. Auf der linken Seite baden Menschen in einem Fluss oder verweilen am Ufer. Der Himmel ist bewölkt; die Ansicht ist realistisch mit detaillierten Linien und Schattierungen ausgeführt.

Kontext

Dürer fertigte den Stich während seiner zweiten Italienreise oder bald nach seiner Rückkehr nach Nürnberg an. Das Blatt zählt zu einer Reihe von Arbeiten mit mythologischen und allegorischen Themen, die in den 1490er Jahren entstanden. Was genau die Szene bedeutet, ist bis heute nicht restlos geklärt; möglich ist ein Bezug auf antike Literatur oder auf volkstümliche Sagen. Damals stand Dürer stark unter dem Einfluss der italienischen Renaissance, was sich in der Wiedergabe des menschlichen Körpers niederschlägt.

Wirkung

Eine ruhige, beinahe idyllische Stimmung geht von dem Stich aus, die durch den symmetrischen Bildaufbau und die zarte Schattierung entsteht. Das Zusammentreffen eines mythologischen Wesens mit einer alltäglichen Landschaft wirkt ebenso vertraut wie rätselhaft. Dürers genaue Linienführung gibt dem Blatt eine fast skulpturale Qualität.

Technik

Der Kupferstich sitzt als hochformatige Komposition auf dem Blatt, wobei die Figuren von Meerjungfrau und bärtigem Wesen das Zentrum bilden und die Burg im Hintergrund den oberen Bildraum abschließt. Dürers feine, parallele Schraffuren modellieren Licht und Schatten so, dass die Darstellung trotz des begrenzten Tonwerts von Grau- und Weißtönen eine realistische Tiefenwirkung entfaltet. Das Verhältnis von Bild und Blatt bleibt dabei eng an die Linienführung gebunden, die die Szene klar auf der Fläche verankert.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)