Der ungläubige Thomas; Christus unter seinen Jüngern, der heilige Thomas berührt Christi Wunde, aus der 'Passion Christi'
Originaltitel: The Doubting Thomas; Christ among his disciples, Saint Thomas touching Christ's wound, from "The Passion of Christ", after Dürer
kurzbeschreibung
Anders als die übrigen Blätter aus Marcantonio Raimondis Stichserie zur Passion rückt dieser Kupferstich die Begegnung des auferstandenen Christus mit den Jüngern in den Mittelpunkt, bei der Thomas die Wunde des Herrn berührt. Der zwischen 1500 und 1534 entstandene Druck gehört zur Folge 'Die Passion Christi' und geht auf eine Komposition Albrecht Dürers zurück.
Beschreibung
Christus trägt ein schlichtes, mit einer Schärpe gegürtetes Gewand und steht barfuß in der Bildmitte; den Arm hat er erhoben, als wolle er etwas erläutern. Ein heller Grund hinterfängt sein Haupt und hebt es hervor. Ringsum gruppieren sich die Jünger, einige mit Bart, alle in herkömmlicher Kleidung, und blicken zu ihm hin. Der Aufbau ist symmetrisch auf die mittlere Figur ausgerichtet, das von hinten einfallende Licht verstärkt den überirdischen Eindruck. Ausgeführt ist das Blatt einfarbig und reich an Einzelheiten, wie es für die Grafik der Renaissance kennzeichnend ist.
Kontext
Raimondi fertigte den Stich im Rahmen einer Serie, die sich an Dürers Holzschnitt-Passion anlehnt. Berühmt wurde er für seine Reproduktionsstiche nach Dürer und anderen Meistern, durch die sich Renaissance-Bildfindungen in ganz Europa verbreiteten. Das Thema des ungläubigen Thomas erfreute sich im 16. Jahrhundert großer Beliebtheit, verhandelt es doch menschlichen Zweifel und Glauben zugleich.
Wirkung
Die symmetrische Anordnung und die zentrale Position Christi verleihen dem Blatt eine ruhige, würdevolle Ausstrahlung. Der helle Hintergrund und die präzise Linienarbeit erzeugen eine feierliche, nahezu andächtige Stimmung, die den Betrachter in die biblische Handlung hineinnimmt.
Technik
Bei diesem Blatt handelt es sich um einen Kupferstich, ein Tiefdruckverfahren, bei dem die Linien in die Platte graviert und anschließend mit Farbe eingefärbt werden. Der vorliegende zweite Zustand von drei bezeugt eine weiter bearbeitete Platte, die differenzierte Details und Schattierungen zulässt. Mit etwa 13 × 10 cm fällt das Format klein aus und verweist auf eine Grafik, die für die private Andacht gedacht war.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)