Die Dornenkrönung; Männer setzen Christus die Dornenkrone auf, während er einen knienden Mann segnet, aus der 'Passion Christi', nach Dürer
Originaltitel: The Crown of Thorns; men putting crown of thorns on Christ who blesses kneeling man, from "The Passion of Christ", after Dürer
kurzbeschreibung
Anders als viele Passionsblätter, die Christus allein im Leiden zeigen, verbindet Marcantonio Raimondis Kupferstich (ca. 1500–34) die Dornenkrönung mit einem Segensakt: Während Soldaten ihm die Krone aufsetzen, wendet sich Christus einem knienden Mann zu. Das Motiv entstammt einer kleinformatigen Serie zur Passion nach Albrecht Dürer. Der Druck liegt im zweiten Zustand von drei vor.
Beschreibung
Christus kniet in der Mitte, umringt von römischen Soldaten. Einer drückt ihm die Dornenkrone aufs Haupt, ein anderer hält eine Lanze. Den Blick nach oben gerichtet, segnet Christus einen vor ihm knienden Mann in schlichtem Gewand, dessen Miene besorgt wirkt. Säulen und Bögen im Hintergrund deuten eine antike Umgebung an. Die Figuren sind detailliert und wirklichkeitsnah gezeichnet; feine Linien und Striche modellieren die Schatten. Gleichmäßiges Licht betont die Konturen.
Kontext
Raimondi fertigte diese Kupferstichserie nach Vorlagen Albrecht Dürers an; sie entstand um 1500–34. Als führender Reproduktionsgrafiker der Renaissance verbreitete Raimondi Dürers Bildfindungen durch Druckgrafik in ganz Europa. Die Folge 'Die Passion Christi' folgt biblischen Erzählungen und diente der frommen Betrachtung. Der zweite Zustand des Drucks verrät Überarbeitungen, die Raimondi an der Platte vornahm.
Wirkung
Die genaue Linienführung und der ruhige Bildaufbau verleihen dem Blatt eine feierliche, beinahe meditative Stimmung. Gewalt und Segen treffen aufeinander und erzeugen eine emotionale Spannung, die zum Nachdenken über Leiden und Erlösung anregt. Die klare Anordnung der Figuren und der architektonische Hintergrund schaffen räumliche Tiefe und lenken den Blick auf Christus.
Technik
Für diesen Kupferstich wurden die Linien in eine Metallplatte graviert und anschließend auf Papier gedruckt. Feine Schraffuren und Kreuzlagen erzielen differenzierte Grautöne und Plastizität. Der Abzug ist der zweite Zustand von drei, was auf spätere Änderungen an der Platte hinweist.
KI-generierter Beschreibungstext
Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)