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Die drei Grazien

Originaltitel: The Three Graces

Künstler
Pieter de Jode II
Datierung
ca. 1630–45
Technik
Etching and engraving; second state of two (Hollstein)
Maße
Plate: 19 3/16 × 13 3/4 in. (48.7 × 34.9 cm) Sheet: 19 1/4 × 21 3/4 in. (48.9 × 55.2 cm)
Herkunft
Harris Brisbane Dick Fund, 1947

kurzbeschreibung

Anders als viele verwandte Blätter, die die drei Grazien in frontaler Reihe zeigen, gruppiert Pieter de Jode II sie hier zu einem Halbkreis. Die Radierung mit Gravur entstand etwa 1630–45 und liegt im zweiten Zustand vor.

Beschreibung

Die drei weiblichen Figuren sind symmetrisch aufgebaut: Die mittlere kehrt dem Betrachter den Rücken zu, während die seitlichen sich ihr zuwenden. Ihre Körper erscheinen kräftig und geschmeidig; die Gewänder sind weit zurückgeschoben und lassen die Formen hervortreten. Hinter ihnen erhebt sich ein Baum mit Blüten und Früchten, was eine idyllische Stimmung erzeugt. Links im Bild sitzt ein kleiner Putto auf einer Säule und schaut zu den Frauen. Feine Schraffuren und Linien modellieren die Körper, und am unteren Rand steht ein lateinischer Text.

Kontext

Pieter de Jode II war ein flämischer Kupferstecher des Barock mit Wirkungsort Antwerpen. Das Thema der drei Grazien war in Renaissance und Barock überaus populär und ging auf antike Vorbilder zurück. Die Radierung entstand in einer Epoche, in der Reproduktionsgraphik eine zentrale Rolle bei der Verbreitung von Bildideen spielte. De Jode II arbeitete oft nach Vorlagen anderer Künstler, doch für dieses Blatt ist keine konkrete Vorlage überliefert.

Wirkung

Die symmetrische Aufstellung und die freundlichen Mienen der Grazien vermitteln Harmonie und Ausgewogenheit. Naturalistische Körper treffen auf eine idyllische Landschaft, was eine ruhige, klassische Atmosphäre schafft. Die präzise Linienführung und die Betonung der Körperformen geben dem Blatt eine elegante, beinahe skulpturale Wirkung.

Technik

Für dieses Werk wurden Radierung und Gravur kombiniert, wodurch eine sehr feine und exakte Linienführung möglich wurde. Die Radierung bringt weiche, fließende Linien hervor, die Gravur sorgt für kräftigere Kontraste. Überliefert ist das Blatt im zweiten Zustand, was bedeutet, dass die Platte nach dem ersten Druck überarbeitet wurde.

KI-generierter Beschreibungstext

Quelle: Metropolitan Museum of Art · Gemeinfrei (CC0 1.0)